Pelirrojas del cine en la actualidad | Actrices y estrellas red head del siglo XXI | 2016

Emma Stone es una actriz norteamericana nacida en Scottsdale, Arizona, Desde muy joven mostró su interés por el mundo de la interpretación formando parte del \’Teatro de la Juventud del Valle\’, un teatro regional en Phoenix, Arizona. Su primera participación fue a la corta edad de 11 años en la obra teatral El Viento en los Sauces. Poco a poco fue centrando sus estudios en todo lo relacionado con el teatro, de tal forma que llegó a participar en 16 producciones en la citada escuela, entre las que encontramos obras como: Winnie the Pooh de Navidad de cola, La Princesa y el Guisante, La Cenicienta, The Wiz, Titanic, Honk!, La Sirenita, Schoolhouse Rock Live!, Alice in Wonderland, y José y el Technicolor Dreamcoat Amazing.

A la edad de 15 años Emma convence a su madre para mudarse a Los Ángeles, su objetivo era estar cerca de Hollywood, donde las posibilidades para conseguir papeles serían mucho mayores que en su tierra natal. En el 2007 consigue su primer trabajo para la televisión, pero sobre todo en ese mismo año consigue participar en su primera película cinematográfica, la cual le haría saltar a la fama, nos referimos a la magnífica película de Greg Mottola Supersalidos. Posteriormente participa en las películas Un Rockero de Pelotas (2008), Una Conejita en el Campus (2008), Paper Man (2009) y Los Fantasmas de Mis Exnovias (2009). Este mismo año conseguiría otro papel importante en su carrera al ser una de las interpretes de la exitosa Zombieland, junto a Woody Harrelson, y Jesse Eisenberg. También fue protagonista en Rumores y mentiras (2010) por la que como ya hemos dicho antes consiguió su primera nominación al Globo de Oro en la sección de Mejor Actriz de Musical o Comedia. Continuó su trabajo prestando su voz a la adaptación cinematográfica del cómic Marmaduke (2010).

Entre sus próximas películas se incluyen la comedia de Steve Carell, Crazy, Stupid, Love, una adaptación del best-seller de Stockett Kathryn, The Help, y un papel en la comedia Friends With Benefits. También volvió a prestar la voz de un personaje animado en la comedia de DreamWorks Animation, El Croods, The Amazing Spider-Man, Ganster Squad y Movie 43. Tras la segunda parte del hombre araña, la vimos con Woody Allen, en Aloha y ahora de nuevo la vemos en el último film de Woody Allen.

Descuidos, tetas, sexy y erotismo con Emma Stone

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

Desnudando a Emma Stone | Esta semana la \’Easy A\’ en Irrational Man

BIOGRAFÍA Y FILMOGRAFÍA

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Amy Adams | Actrices pelirrojas | Lois Lane | Biografía y películas

Bryce Dallas Howard

Christina Hendricks

Nombrar Mad Men y no nombrar a Christina Hendricks es un crimen que no vamos a cometer. pero hoy, esta actriz llega a nuestra sala por partida doble, una la ya citada serie que acaba de empezar a la emisión de su temporada final. Otra el primer film dirigido por Ryan Gosling donde Christina es su estrella principal.

Struck by Lightning‘, dirigida por Brian Dannelly, ‘Secons of Pleasure’,  película de Mike Figgis. o un papel importante en la nueva cinta de Sally Potter, llamada ‘Bomb’ son algunos de sus últimos trabajos. Ahora pasamos a presentarla (si aún hay alguien que no la conozca).

Christina Hendricks nació el 3 de mayo de 1975 y es natural de Knoxville, Tennessee. Creció en Twin Falls, Idaho y los 14 años se mudó con su familia a Fairfax, Virginia donde destapó su inquietud por el mundo de la interpretación, apareciendo en diversas obras de instituto y participando en pequeñas actuaciones de comunidad. Consiguió su primer papel en Junior Musical Playhouse productions, incluyendo Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat. 

Como dato anecdótico destacar que Christina Hendricks posee un cabello de color rubio, pero a la temprana edad de 10 años su familia la tiñó de pelirrojo, color con el que se siente más cómoda y atractiva, y con el que nosotros además nos hemos acostumbrado a verla. Como actriz, Hendricks ha participado en un gran número de producciones televisivas. Su primera aparición sonada fue cuando se convirtió en uno de los protagonistas de la serie Beggars & Choosers, desde entonces, ha protagonizado las series The Big Time y The Court, junto a Sally Field y Craig Bierko. También el drama judicial Kevin Hill y apariciones en varios capítulos de ER y Firefly, también ha realizado pequeños papeles en algunos episodios de Angel, Miss Match, Tru Calling, Presidio Med, Without a Trace, y Las Vegas. Su carrera televisiva se completa con cuatro episodios de la serie de la NBC titulada Life en el papel de Olivia. Pero su rostro se internacionalizó a partir de su mejor trabajo hasta la fecha, su papel de Joan Holloway, en la serie \»Mad Men\» de la cadena AMC.

El personaje de Hendricks es el de gerente de la agencia publicitaria Sterling Cooper, y mentora de un grupo de chicas que deben rebelarse al machista mundo en el que deben convivir cada uno de sus días. Christina ha recibido varios premios por su papel de Joan Holloway, convirtiéndose en uno de los referentes femeninos de la televisión actual. Os dejamos con una colección de Christina Hendricks, actriz que tiene como arma principal la voluminosidad y erotismo de su cuerpo, pero que jamás ha querido aprovecharse de él de una forma exagerada, Christina no ha posado desnuda para ninguna publicación, ni ha sido pillado en ninguna situación incomoda o pornográfica, Christina vive de su cuerpo pero con una única constante, el glamour. Esta actriz es lo más cercano a las famosas divas de los años 40 o 50 y un ejemplo perfecto de mitomanía y admiración. 

Ahora os dejamos con una galería para completar el artículo de Christina Hendrick

Esta semana estamos de enhorabuena por partida doble, ya que la mejor actriz del momento nos visita en dos ocasiones. En una de ella podemos verla en el \’Marte\’ de Ridley Scott. En la otra, la vemos a las ordenes de Guillermo del Toro en \’La cumbre escarlata\’ y aunque en ninguna de las dos participa como principal, es más que suficiente para quitarnos el mono de Chastain durante un tiempo.

Hace ya dos entregas de premios Oscars escribíamos un artículo que decía lo siguiente: \»Hay veces que uno encuentra sorpresas que no se esperaba, y esto es lo que nos ha sucedido con el que para nosotros es sin duda uno de los mayores descubrimientos cinematográficos de los últimos años, nos referimos a Jessica Chastain\». Pues bien, como hemos dicho, esta semana Chastain vuelve a estar en nuestra cartelera por partida doble.

En el pasado año 2011, descubríamos a Jessica Chastain en dos películas muy importantes, dos películas que fueron elegidas para participar como candidatas a mejor película en la edición de los Oscars de ese año, nos referimos a Criadas y Señoras y a El Árbol de la Vida. 

Jessica Chastain participaba como actriz de reparto en la primera y como protagonista principal en la segunda, en ambas hacía un trabajo magistral, pero al final recibió el reconocimiento por la primera ya que fue candidata a mejor actriz de reparto en la ceremonia de los Oscars de ese año.

Lo más increíble no era el impresionante trabajo que Jessica Chastain realizaba en ambas películas, lo increíble era la diferencia tan grande de roles y la transformación que la actriz realizaba tanto de rostro, expresiones y movimientos. Como de voz.
Si la palabra actriz tiene un significa es ese, el de una persona capaz de ocupar un rol sin notar ningún aspecto de propia persona o personalidad, y esto es lo que conseguía Jessica Chastain en estos dos papeles.

En estos tiempos estamos acostumbrados a disfrutar de muy buenos actores, pero es difícil encontrar uno que su propia personalidad no se apodere del papel que interpreta y que su carrera y personajes no anden cortados por un mismo patrón. Es cierto que hay excepciones de trabajos o de actores que bordan un papel sin recurrir a sus tics o constantes interpretativas, pero es algo que no suele abundar, por lo que el trabajo realizado hasta ahora por Jessica Chastain no es sólo para tenerla muy en cuenta de ahora en adelante, sino para preguntarse si quizás estamos ante la mejor actriz de su generación.

Solo el tiempo lo dirá y esta semana tenemos una nueva oportunidad de contrastarlo en Marte y La cumbre escarlata. La desaparición de Eleanor Rigby.

BIOGRAFÍA Y FILMOGRAFÍA

Jessica Chastain nació en California el 29 de marzo de 1981. Su nombre auténtico es Jessica Howard, su apellido artístico, Chastain, el cual se puso como honor a su madre.

La actriz no tenía vínculos con el mundo interpretativo, su padre es bombero y su madre chef de cocina, pero aún así la pasión por la interpretación hizo que Chastain estudiase en la Escuela Juilliard de artes escénicas de Nueva York, lugar en el que participó activamente en el departamento de teatro y protagonizó varios proyectos teatrales y de cine.

Su primer incursión profesional fue en el episodio piloto del remake de la adaptación televisiva Dark Shadows que se realizo en 2004. Después de este primer proyecto apareció en series televisivas como ER, Veronica Mars, Close to Home, y Ley y Orden. En 2008 debutaría en el cine con el papel principal de Jolene, por el que recibió el premio del Seattle International Film Festival a la mejor actriz. Su siguiente papel fue el de una joven agente del Mossad en la película La Deuda de John Madden.

También terminó una adaptación cinematográfica de la obra teatral Salomé, de Oscar Wilde junto con Al Pacino, y participó en una serie de papeles secundarios en otras adaptaciones como Coriolanus  y la ya mencionada Criadas y Señoras por la que recició la nominación al Oscar a mejor actriz secundaria.

En 2011 como también hemos comentado estrenó El árbol de la vida del director Terrence Malick, en la que trabaja junto al actor Brad Pitt, y la película de intriga psicológica Texas Killing Fields.

En 2012 la vimos es el drama \’Sin ley\’, del director John Hillcoat, que se desarrollaba durante la ley seca y poco después en La noche más oscura, una de las triunfadoras de los Oscar  y Globos de Oro 2013. Premio este último que ganó como actriz principal.

Tras una series de películas como Mama, La desaparición de Eleanor Rigby o Interstellar, ahora la vemos en Marte y La cumbre escarlata.

Desnudando a Jessica Chastain

Jessica Chastain al desnudo | Entre Marte y La cumbre escarlata

Jessica Chastain en La desaparicion de Eleanor Rigby | Biografías al desnudo

Emma Stone, Nicole Kidman, Jessica Chastain, Caitriona Balfe, Amy Adams, Julianne Moore pues ahora añadir una nueva pelirroja muy ardiente: hablamos de Alicia Witt desnuda. Si David Lynch te descubre, es que algo tienes. Algo muy grande. Y no nos estamos refiriendo a tamaños físicos precisamente.

Sí, a Alicia Witt la descubrió, nada más y nada menos, que David Lynch. Vamos, que su debut en la gran pantalla fue en aquella ya mítica y clásica Dune. Alicia Witt tiene una filmografía extensísima, aunque, mucho más concentrada dentro del mundo de la televisión. Series como \»Los Soprano\», \»Ally McBeal\», \»Dos Hombres y Medio\», \»Ley y Orden\», \»El Mentalista\» y \»Justified\» son algunos de sus trabajos televisivos más celebrados. Últimamente divide su carrera entre el cine y el teatro, aunque no se prodiga demasiado. Y nos parece fatal, la verdad, porque es una actriz que derrocha belleza y carisma por todos sus poros. Y, para qué nos vamos a engañar… nos gustan mucho las pelirrojas y por eso Alicia Witt desnuda su piel y más en nuestra siguiente galería.

Evan Rachel Wood

Esta norcarolinesa es hija del actor, cantante, director y escritor de teatro Ira David Wood III y de la actriz, directora y profesora de actuación Sara Lynn Moore. Su hermano Ira David Wood IV también es actor y tiene un medio hermano materno llamado Dana, hijo del primer matrimonio de su madre. Su tía paterna Carol Winstead Wood es diseñadora de producción en Hollywood. Wood se confiesa judía.

Desde muy pequeños, ella y su hermano Ira participaron en el que su padre llamó Theatre in the park. Con pocos meses, Evan Rachel participó en la obra de teatro Un cuento de Navidad e interpretó a Helen Keller en la obra dirigida por su padre El trabajador milagroso, compartiendo reparto con su madre.
Con siete años (1994) empezó su carrera como actriz e interpretó un pequeño papel en la serie American gothic. Su primer papel en el cine llegó cuatro años más tarde en Prácticamente magia (1998), película en la que compartió cartel con Sandra Bullock y Nicole Kidman. Después rodó Digging to China (1998) junto a Kevin Bacon y Mary Stuart Masterson e hizo un pequeño papel en la serie Profiler. Entre 1999 y 2001 rodó tres películas, una de ellas para televisión, y una breve aparición en la serie Tocados por un ángel.

Sin embargo, fue su papel en la serie Once and again, donde interpretó a una adolescente con anorexia y enamorada del personaje de Mischa Barton, el que llamó la atención de Catherine Hardwicke, con la que más tarde rodó la película Thirteen. Hasta entonces, apareció en un capítulo de la serie The West Wing, en otro de CSI (\»Got murder?\») interpretando a una adolescente parricida, y tuvo un pequeño papel en la película S1m0ne, junto a Al Pacino y Winona Ryder.

En 2003, con la polémica película independiente Thirteen, en la que interpreta a una adolescente de trece años que experimenta por primera vez el mundo de las drogas y el sexo, fue nominada como mejor actriz dramática en los Globos de Oro y también como mejor actriz en los Premios del Sindicato de Actores (SAG).
Después vendrían películas como The Missing, junto a Cate Blanchett y Tommy Lee Jones, las películas independientes Pretty Persuasion, dirigida por Marcos Siega y Down in the Valley, junto a Edward Norton, y Más allá del odio (The Upside of Anger), junto a Kevin Costner y Joan Allen. También en 2005 participó en los videos musicales de Bright Eyes “At the Bottom of Everything” y de Green Day “Wake Me Up When September Ends”.

Ya en 2006 dobló al inglés un personaje de la película \»Astérix y los Vikingos\» y el personaje de \»Cordelia\» en la película de animación Shark Bait. En ese mismo año, junto a Annette Bening y Gwyneth Paltrow, portagonizó la película Running with Scissors, y recibió el premio “Spotlight Award for Emerging Talent” de la revista Premier.
Wood protagonizó también dos películas estrenadas en septiembre de 2007: King of California junto a Michael Douglas y Across the Universe, esta última un musical con canciones de The Beatles dirigido por Julie Taymor, que fue filmado en el Reino Unido, Estados Unidos y Vietnam. Ella, como el resto de actores en la película, cantó todas las canciones personalmente, recibiendo muy buenas críticas con respecto a su voz.

Después de prestar nuevamente su voz para la película de animación Battle for Terra, protagonizó junto con Uma Thurman la película The Life Before Her Eyes, dirigida por Vadim Perelman y que trata de la vida de una adolescente que siente sola y trata de la amistad, como sacrifica su vida para salvar a su mejor amiga, y que sin darnos cuenta ya nos imaginamos nuestro yo futuro, aparte de tener una banda sonora excelente.

En 2008 apareció en El luchador, una película dirigida por Darren Aronosfky, nominada a tres Globos de Oro y ganadora del León de Oro a la mejor película en la Mostra de Venecia donde interpreta a la ex-alcohólica hija de un luchador de wrestling, protagonizado por Mickey Rourke, y en la película Si la cosa funciona, dirigida por Woody Allen, junto a los actores Larry David y Patricia Clarkson.

Evan estuvo ligada al papel de Mary Jane Watson en el musical sobre Spiderman que Julie Taymor llevará a Broadway, pero finalmente se descolgó del proyecto.2

Sus últimos proyectos para cine son The Conspirator,3 la más reciente película de Robert Redford como director, que narra la historia de la única mujer acusada en el asesinato de Abraham Lincoln, aparece en un papel de becaria en The Ides of March (2011), la última película de George Clooney. Para la televisión tiene pendiente de estreno la última miniserie de la HBO llamada Mildred Pierce donde interpretará a la hija de Kate Winslet.

En 2010 se convirtió en la imagen de Gucci Guilty, el último perfume de Gucci para mujer. Dicha campaña la realizó también el actor Chris Evans. También participó en la celebración del 35º aniversario de The Rocky Horror Picture Show dando vida al personaje de Magenta.

Antes de finalizar nos gustaría nombrar a una diva como Julianne Moore que aún sigue estando muy en activo, a Deborah Ann Woll, que aunque no ha llegado a pantalla grande promete y mucho, y dejaros con las otras dos pelirrojas claves de finales del siglo pasado, hablamos como no de Nicole Kidman y de Molly Ringwald.

Nicole Kidman

DC/Warner suma nombres a sus próximos proyectos. Nicole Kidman estará en ‘Wonder Woman’, cuyo estreno está previsto para junio de 2017,  Dirigida por Patty Jenkins y producida por Zack Snyder, ‘Wonder Woman’ contaba ya con Gal Gadot y Chris Pine. Jason Fuchs firma el guion de una historia de la que todavía se desconocen detalles.

Aunque TheWrap revela que Kidman interpretará a Hyppolyta, Reina de las Amazonas y madre biológica de la heroína que veremos por primera vez en la esperada ‘Batman v Superman’ (23 de marzo). 

Y por eso hemos querido hoy introducir a Nicole entre las estrellas de nuestra colección de mitos eróticos del cine, ya que sencillamente esta estilosa pelirroja es y fue una de las mujeres más deseadas de la pantalla y uno de los rostros y cuerpos más carismáticos, atípicos y sensuales que ha dado el nuevo cine.

Nicole Mary Kidman nació en Honolulu, Hawai (Estados Unidos), pero se educó y creció en Sydney, Australia, en donde su padre Anthony era un respetado psicólogo, bioquímico y escritor. Su madre Janelle trabajó como enfermera, editando también los libros de su esposo. Tiene una hermana menor llamada Antonia, nacida en 1970. La familia Kidman deriva de una importante estirpe australiana encabezada por Sir Sydney Kidman, un rico ganadero y hacendado. Nicole desde pequeña se instruyó en ballet y en mimo, acudiendo a clases de interpretación en el Australian Theater for Young People de Sydney. También estudió historia de la interpretación en el Philip Street Theater de Australia. Debutó como actriz televisiva en los años 80, formando parte del reparto de la serie australiana “Five Mile Creek”. En 1983 intervino en “Bush Christmas” (1983), comedia de aventuras dirigida por Henri Safran y en “Los Bicivoladores” (1983), película juvenil de acción que realizó Brian Trenchard-Smith. Tras rodar otros títulos televisivos y cinematográficos, Nicole logra el reconocimiento crítico australiano por su intervención en “Vietnam” (1986), una miniserie por la cual fue galardonada como mejor actriz de televisión por la AFI (Australian Film Institute), el mismo premio obtenido por la miniserie “Bangkok Hilton” (1989). A finales de los años 80 logró su primer papel de importancia en el cine al protagonizar “Calma Total” (1989), thriller dirigido por Philip Noyce que estaba co-protagonizado por Sam Neill y Billy Zane. Este film supuso su primera incursión en una producción con financiación estadounidense, ya que se trataba de una co-producción entre el país norteamericano y Australia. 

A partir de aquí todo cambio para la Kidman ya que llegó su primera incursión propiamente hollywoodiense en “Días De Trueno” (1990), un título de acción dirigido por Tony Scott que le emparejó por primera vez con el actor Tom Cruise. Éste y Nicole se enamoraron y se casaron el 24 de diciembre de 1990. La pareja Cruise/Kidman, que formó parte de la Iglesia de la Cienciología, volvió a colaborar en “Un Horizonte Muy Lejano” (1992), épica romántica ambientada en el siglo XIX con dirección de Ron Howard y en “Eyes Wide Shut” (1999), la película póstuma de Stanley Kubrick que narró una historia erótica psicológica con base de drama matrimonial. 

Al margen de sus vínculos con Cruise, Nicole intervino en films durante los primeros años 90 como “Billy Bathgate” (1991), película de Robert Benton por la que fue nominada al Globo de Oro como mejor actriz secundaria, “Malicia” (1993), un thriller de Harold Becker que Nicole co-protagonizó junto a Alec Baldwin, “Todo Por Un Sueño” (1995), comedia negra de Gus Van Sant que le valió una nueva nominación al Globo de Oro, ahora en la categoría de mejor actriz principal, o “Batman Forever” (1995), film dirigido por Joel Schumacher en el que Nicole interpretó a Chase Meridian. A partir de mediados de los años 90 y gracias a su interpretación en títulos como “Retrato De Una Dama” (1996), película de Jane Campion basada en una novela de Henry James, “Moulin Rouge” (2001) de Baz Luhrmann, “Los Otros” (2001) de Alejandro Amenábar, “Las Horas” (2001), film de Stephen Daldry en el que encarnó a la escritora Virginia Woolf, o “Dogville” (2003), película de Lars von Trier, Nicole se convirtió en una de las principales estrellas de Hollywood. Tal estrellato coincidió con la ruptura con su esposo Tom Cruise, de quien se separó en el verano del año 2001.

Por su interpretación en “Moulin Rouge” (2001) recibió su primera nominación a los premios Oscar, pero no pudo conseguir la estatuilla, que fue a parar a manos de Halle Berry por “Monster’s Ball”. Sí que ganó el Globo de Oro, premio al que optaba también por “Los Otros” (2001). El Oscar lo consiguió un año después tras ser nominada por “Las Horas” (2002). También esta interpretación le valió otro Globo de Oro como mejor actriz dramática. Por “Cold Mountain” (2003), romance en tiempo bélico basado en una novela de Charles Frazier, Nicole recibió otra nominación a los Globos de Oro. Otras películas de su filmografía son “Invasión” (2007), remake de “La Invasión De Los Ladrones De Cuerpos” de Don Siegel que Nicole co-protagonizó junto a Daniel Craig, y “La Brújula Dorada” (2007), película de fantasía basada en una novela de Philip Pullman en la que volvió a compartir créditos con Craig. 

En “Margot y La Boda” (2007), Nicole es una escritora poco contenta con la boda de su hermana interpretada por Jennifer Jason Leigh. En “Australia” (2008) hizo pareja con Hugh Jackman en una épica romántica ambientada en la Segunda Guerra Mundial. En el musical “Nine” (2009), film dirigido por Rob Marshall, interpretó a una actriz llamada Claudia.nine cartel pelicula En el thriller “Bajo Amenaza” (2011) era la mujer de Nicolas Cage. Compartió protagonismo con Colin Firth en “Un Largo Viaje” (2013). Interpretó a Grace Kelly en “Grace Of Monaco” (2014). Participó en “Paddington” (2014), comedia basada en el personaje literario creado por Michael Bond. El mismo año protagonizó el thriller “No Confíes En Nadie” (2014), film basado en una novela de S. J. Watson co-protagonizado por Colin Firth.

Ahora se anuncia su participación en el nuevo film de Marvel/DC, Wonder Woman.

Molly Ringwald

¿Es posible un sueño tórrido con una movie star sin imaginarla desnuda? ¿Es posible sentir deseo sin perversión? ¿Es entonces posible enamorarse de una imagen de la pantalla de forma casta y pura? Pues sí, es posible si la estrella en cuestión es Molly Ringwald.

Molly Ringwald también conocida como \’La chica de rosa\’ es uno de los mitos eróticos más peculiares de la historia del cine a causa de que, como todos sabemos, el término erótico lleva implícito una profunda carga de deseo sexual; en cambio estamos ante el único caso de belleza donde el aspecto carnal queda totalmente olvidado y eclipsado por la peculiaridad de su ser. 

La famosa musa de John Hughes enamoró a toda una generación de adolescentes, pero lo hizo de una forma totalmente casta y pura. Molly Ringwald fue deseo y pasión embutidos en inocencia, fue la sonrisa triste que todos quisimos besar, la amiga de la que nos enamoramos sin darnos cuenta, la primera pelirroja buena de la historia, la imagen perfecta del rosa, pero sobre todo fue, es y será, la única belleza del cine capaz de pasar desapercibida en tu instituto, en tu barrio o incluso en tu propia familia ya que Molly Ringwald era, al igual que nosotros, una chica de barrio.

Estamos sin duda, y aunque los altos estatutos del cine no suelan reconocerlo o apreciarlo, ante uno de los grandes rostros del cine, ante una de las miradas y tonos de voz más pop que se recuerdan, ante la fémina opuesta a las Madonnas del momento, ante la otra cara que resume la sexualidad de la gloriosa década de los 80, estamos ante el único ser junto a la gran Audrey Hepburn, capaz de simbolizar de forma perfecta el amor eterno a lo intangible.

Molly Ringwald nació el de 18 Febrero de 1968 en Roseville, California (USA).

Fue lo que podemos denominar una niña precoz ya que a los 5 años debutó con montajes teatrales de \»Alicia en el país de las maravillas\» y \»Annie\». Su carrera profesional empezó a los 11 años ya que entre 1979 y 1980, se incorporaba al reparto de la serie \»Facts of Life\», pero además su carrera cinematográfica tampoco tardaría mucho en llegar ya que en 1982 realizaba su primera aparición en pantalla grande en la comedia dramática \»La tempestad\», dirigida por Paul Mazursky. Un año más tarde la veríamos en un curioso film de serie B llamada \»Cazadores en el espacio\», en el que compartía pantalla con dos clásicos del genero como Peter (hombre rico) Strauss y Michael (Scanners)  Ironside. Mencionar como dato curioso que los más mayorcitos del lugar recordarán esta película perfectamente por ser un fijo en las estanterías de los videoclubs de los años 80, ya fuese en VHS o Betamax.

Pero si de verdad Ringwald es una de las grandes divas del cine es simplemente por sus papeles en la comedia romántica adolescente. 

El director John Hughes sería su gran valedor y su primer trabajo juntos sería \»Dieciséis velas\» en el año 1984. Esta primera cooperación ya bastó para que Molly se convirtiese en toda una musa del cine teen de los 80, gracias sobre todo a su aspecto de “vecina de al lado”.

Su buena racha prosiguió y repitió con Hughes en \»El club de los cinco\» (1985),  un film mucho más inteligente de lo que cabría esperar y superior a la media de comedias adolescentes de la época, si el juicio crítico fuese justo, esta película debería ser tenida mucho más en cuenta de lo que está ya que no sólo es de una calidad notable, sino que contiene un aire o estética kitsch que no se ha vuelto a conseguir. Sin duda el look de Ringwald y su precioso cabello panocha han ayudado a dar a este film ese halo de gran obra, clásico automático y pieza clave y referente de un género que jamás ha vuelto a tener la importancia que tuvo en su día. Mencionar para terminar, el reparto al completo formado por: Emilio Estevez, Ally Sheedy, Judd Nelson y Anthony Michael Hall, sin duda uno de los grupos más importantes del cine.

Dos años después rodó su film más emblemático, la comedia romántica \»La chica de rosa\», acompañada por John Cryer, Andrew McCarthy y Harry Dean Stanton; en ella Ringwald marcó una moda que llegó a todos los rincones del planeta, pero lamentablemente su luz fue igual de efímera que de intensa, ya que su época triunfal por desgracia para todos, acabó aquí.

Sus siguientes trabajos fueron la comedia \»El cazachicas\» (1987), el film teen \’La que hemos armado\’ y el drama \»Jóvenes ardientes\» (1988), pero estos apenas tuvieron repercusión y por arte de magia el apogeo Ringwald desaparecía…

En 1990 la actriz comete los dos grandes errores de su vida profesional al rechazar los papeles principales en \»Ghost\» y \»Pretty Woman\», dos films que podrían haber impulsado su carrera como actriz adulta. A cambio eligió participar en \»Boda pasada por agua\» de Alan Alda, además de en la miniserie de éxito \»Hombres y mujeres\».

En 1994 ya casi olvidada por el público obtuvo uno de los papeles principales en la miniserie basada en la novela de Stephen King \»Apocalipsis\», pero viendo que su carrera no se impulsaba decidió primero recurrir al desnudo para cambiar su imagen en el film \’Malicious\’, y segundo marcharse a Francia para participar en los films \»Tous les jours dimanche\» (1995) y \»Enfants de salaud\» (1996).

Regresó a USA participando en la sitcom \»Townies\» (1996), pero de nuevo nos encontramos ante un fracaso más que terminaría desapareciendo de la programación antes de finalizar su primera temporada. Finalizaría el siglo XX con intervenciones secundarias en films de terror como \»Secuestrando a la señorita Tingle\» (1999) o \»Corten\» (1999).

Los comienzos del siglo XXI tuvieron mejor suerte, empezando por su intervención autoparódica en la comedia \»No es otra estúpida película americana\» (2001) y una breve aparición en el film de Peter Greenaway \»Las maletas de Tulse Luper: La historia de Moab\» (2003). A partir de aquí la actriz se ha convertido en una reputada actriz teatral con éxitos como \»Un abril encantado\» y el triunfo del montaje de \»Cabaret\», interpretando el papel de Sally Bowles, el mismo que en cine hizo famosa a Liza Minnelli. En 2006 fue actriz invitada en un episodio de \»Medium\» y actuó en los telefilms \»The Wives He Forgot\» y \»Molly: An American Girl on the Home Front\». En 2008 regresó con éxito a la pequeña pantalla interviniendo en la serie dramática \»Diario secreto de una adolescente\», donde da vida a Anne Juergens, madre del personaje protagonista Amy Juergens, interpretado por Shailene Woodley, actriz que no por casualidad tiene estilo y formas de una Molly Ringwald de los nuevos años 10.

Y de momento esto es todo, Molly al menos sigue en activo, tanto en televisión como en teatro o incluso como escritora de cuentos infantiles y cantante de jazz, por lo tanto nunca perderemos la esperanza de que Ringwald vuelva a la gran pantalla como la estrella que fue. Así que despedirnos mandando un beso a la chica que quisimos como novia en nuestra juventud y que nos gustaría como novia de nuestro hijo en nuestra madurez.